Riccardo Bonsanto

Richard Bonsanto. Une histoire du lavage : « La poésie à l’état pur », « Acte de foi, une Bocca di Rosa moderne ». Dans les chansons de l'auteur-compositeur-interprète Riccardo Bonsanto, on retrouve une forte empreinte littéraire, ainsi que de multiples fusions musicales entre la forme de la chanson classique, le jazz et la musique gitane. Dans ses textes, Bonsanto donne vie à des situations comparables à des tableaux de la vie quotidienne, caractérisées par une forte charge émotionnelle et idéologique à la fois. Les chansons de Bonsanto abordent des thèmes tels que les amours brisées, l'ivresse au bar, la solitude et la lutte éternelle du plus fort contre le plus faible d'une manière astucieuse et tranchante. Et dire que certains n'avaient prédit que du bluff pour le premier album de Bonsanto. « Je sors l'album, mais il n'y aura pas de critiques, et s'il y en avait, attendez-vous à des critiques négatives. » Et au contraire, l'accueil critique fut enthousiaste : « Un excellent effort d'écriture » écrivait Guido Michelone dans Il Manifesto. « Un album qui nous captive avec émotion et implication », Rockit.it. « La poésie dans sa forme la plus pure », écrit Brainstormmagazine.it. Au cœur d'une scène musicale toujours la même, il revient au passé, mais avec beaucoup de style. L'écoute de son album procure une sensation de mélancolie et une grande émotion. La musique de Bonsanto ne s'arrête pas aux oreilles, mais va droit au cœur. Chacune de ses chansons est un petit monde et, à l'écoute de l'album, on a l'impression de faire partie de ces petites réalités… Act of Faith, une Bocca di Rosa moderne. L'album tout entier oscille entre des chansons aux rythmes entraînants et très dansants comme E c'è un uomo che piangere, et d'autres ballades plus classiques et émouvantes comme Eterna serenata. On ressent beaucoup l'influence de Giorgio Gaber dans cet album, mais dans des chansons comme Dissipatio H.G., on retrouve aussi l'Alex Britti des premières années. Riccardo Bonsanto est un musicien avec tous les atouts. Son son n'est peut-être pas le plus innovant, mais il sait le jouer très bien. « Siamo soli, io e » « te » est un album que l’on écoute d’une traite, encore et encore. Fabio Strinati sur brainstormingculturale.it : « Les neuf chansons sont empreintes de magie, elles évoquent les contes de fées traditionnels, ceux du passé ; elles vibrent avec une harmonie absolue, un charme qui a toute la saveur profonde de l'écriture musicale. Siamo soli, io e te, qui donne son titre à l'œuvre entière, est une pièce qui tente de creuser en profondeur, de guider par la main les différentes couches du sentiment humain, pour le faire lentement émerger. » « Un ménestrel érudit mais humble, qui sait exalter l'art et le verser dans des coupes d'harmonie. Il n'y a aucun doute : la composition de « Siamo soli io e te » est de celles des bons opéras (époque). » Max Casali écrit sur musicmap.it, commentant certaines chansons de Bonsanto. « And there is a man who cries » invite tout le monde à se rassembler sur la place pour partager tarentelle et whisky dans un équilibre festif, tandis que le single Non resta che poesia a un bon goût vintage et ne se soucie pas de faire ouvrir les bouches pour suivre des refrains obséquieux, mais vise, si possible, le melting-pot apaisant de ses rythmes cadencés.